1月18日下午，“诗——杨伟杰与沙井山大湾区中乐音乐会”在国家大剧院小剧场举行。本次音乐会的中心主题是国家艺术基金会资助的中国竹笛第一演奏家、华南师范大学音乐教授杨伟杰创作的作品《诗》。它串联了琵琶组曲《三国演义》、粤语古典音乐和众多原创杰作。笛子、箫、琵琶、琴琴等传统乐器相继登场，展现了大湾区音乐家对中国传统音乐的真诚和热爱。演唱会以歌曲《花哭》拉开帷幕，随后多首原创作品在北京首演。其中，由长笛演奏家、琴演奏家沙敬赞创作的长笛独奏《秋日夕阳》，旋律清朗、轻松、优雅。接下来是沙京什他本人用琵琶演奏了萨京山创作的琵琶组曲《三国演义》，并由香港钢琴家郭家豪博士钢琴伴奏。 《三国》组曲以三国演义故事为背景，依靠琵琶表演手法，生动地表现了历史战争中的英雄壮志和人生酸甜苦辣。除了史诗感人的故事之外，音乐会还包含了一些淡雅而意味深长的篇章。笛笛合奏曲《逍遥》是作曲家蒋赤利良专门为杨伟杰、夏景贤创作的作品。舞台上，夫妻俩眼神的默契和沉浸在音乐中的满足感，诠释着“无忧无虑”二字的冷漠。竹笛笛子合奏团《粤竹》是杨维杰的原创代表作。这部作品虽然充满了粤语音乐的独特魅力，但并没有直接引用传统旋律。而是将自己从小接触到的雷南音乐记忆提炼升华，将雷南音乐的内在魅力诠释成悠扬的音乐。今晚观众也被他对经典作品的创新演绎所感动。开场曲后紧接着奏响的琵琶独奏《平湖秋月》，以平静悠远的旋律表现了“近听水声，远望山峦”的诗意世界，充分展现了中国传统音乐的永恒魅力。 《晓与清》的组合是崔维林在1930年代和1940年代创作的《长园钟》和杨伟杰原创的《骨干》的组合。《分数》为大众带来了两首改编经典。基本即兴创作是与沙景山琴琴合作，营造出一种悠长的禅意和余韵。杨老李编排了老歌《寡妇的》后。音乐会的中心主题“诗意的故乡”，体现了作者对故乡、祖国的深厚感情和持久的怀念。作品的灵感来源于唐代韩愈的一首诗《左移青关秀》。歌曲《诗》巧妙地结合了长安和潮汕的音乐风格，利用竹笛、乐队和钢琴协奏曲，将诗歌中蕴含的复杂情感与自己的乡愁编织在一起。这项工作不仅传达了对祖国和祖国的个人依恋，也体现了香港同胞和祖国人民的深厚感情。整场音乐会以传统曲目的创新演绎和对传统曲目的创意表达为特色。原创作品。在悠长的音乐中，观众可以领略诗乐之美，见证中国传统音乐深厚的艺术灵魂，也了解大湾区音乐家对传统文化坚定不移的传承与创新。文/北京青年报记者编辑：天网/张莉
特别提示：以上内容（包括图片、视频，如有）由自有媒体平台“网易账号”用户上传发布。本平台仅提供信息存储服务。
注：以上内容（包括图片和视频，如有）由网易号用户上传发布，网易号是一个仅提供信息存储服务的社交媒体平台。
多部在北京及大湾区首演的原创作品《国乐情怀》在国家大剧院上演。
